台湾资深音乐人林琼珑近日接受采访披露他22年的音乐路。林琼珑说：“从2000年开始有了一个崭新的思考，整个华语流行音乐的中心在台湾，而台湾是一个小型的海岛，人口也就2千300万，中国大陆有13忆人口，她到底有没有人才存在成了我心中的一大疑问。2001年开始了我西进中国大陆之旅，当时大陆的音乐人还不算成熟，但是吸收能力很强，一直到现今可大致看出一些眉目了，创作力较为广泛，不会只出现主流的流行音乐，也会有各地民族音乐的特色，这是可喜的。不过音乐人的素质参差不齐，强弱太过悬殊，反倒是编曲的人才济济，这也是促成我和当地音乐人交流的一大区块，未来的相融性也会越来越高。”
 

    林琼珑在第五届金韵奖校园民歌创作大赛以《叙酒》一曲拿到大赛冠军，也从此奠定了他音乐之路的开始。之后签了歌手约，一路上跌跌撞撞从创作者、歌手、制作人、音乐人、唱片经理人、市场运营者一直到开办独立音乐品牌“魔棋音乐”，一路走来酸甜苦辣应有尽有，人生不就如此，当事业达到高峰时也就意味着准备走下坡，当跌到谷底时也就意味着随时准备往上弹跳。22 年里看见无数的巨星殒落，也有无名小子一夜成名，但是音乐还是音乐，没有因为谁而改变过或消失过，未来可能没有唱片公司了，但是音乐公司将还是会永续存在。

    流行音乐去除掉歌手不算，最重要的两件事就是歌曲和歌词。两地的生活文化差异，直接影响到词曲创作的结果。早期窦唯的浪漫摇滚和崔建的红色批判使歌坛惊艳于音乐的强大生命力，长期的压抑产生了想要破茧而出及欲火凤凰的创作动机，所以他们创作出了《一无所有》、《假行憎》、《一颗红蛋》等等撞击人性的作品。这是完全不同于台湾的创作心态的。你可以说台湾也有罗大佑，没错，生存环境的批判与告知是能理解的，但是创作的张力是不同的。可惜的是如此的人物少之又少，后进后辈又受到台湾流行主流的影响，现今两岸的流行音乐在慢慢的靠拢中，相同之处在于同文同种，不同之处在于生存环境与生活幻想。
 

    林琼珑表示，做最本真的音乐是他一直以来的梦想，于是在22年后，林琼珑带着这张《22派A座》重返歌坛，22年的音乐路程，使林琼珑的音乐中有了不同于一般人的感悟，在词曲上，更体现出一个人的感知与感恩。